La Agencia Efe cumple 70 años

Fue la primera agencia de noticias de España y la cuarta del mundo.

Nació en 1939 en Burgos como voz del franquismo para el mundo. Poco a poco fue dejando al margen los objetivos políticos y centrándose más en la labor informativa y extendiéndose por toda España.

Las tres señas de identidad que la caracterizaban eran: vocación latinoamericana, preocupación por el lenguaje español y rigor informativo.

En los años 60 la Agencia Efe se lanzó a la conquista de America Latina con el lema: el idioma nos une. En poco tiempo logró ocupar un buen lugar en estos países.

Efe no sólo informaba en español, sino también con mirada española. Siempre contó con los mejores filólogos y especialistas para garantizar la calidad del español que se escribía en sus páginas.
Pero no se ha quedado en Iberoamérica, también tiene servicios en inglés, portugués, catalán y, desde hace poco, en árabe.

En 1984 se unió oficialmente a EPA ( European Pressphoto Agency) y en 2003 al Servicio Gráfico Internacional. Con estas alianzas ganó mucho poder en el mudo de la información.

Además de los servicios de información la Agencia ha desarrollado la primera y una de las pocas bases de datos de acceso público de España: Efe Data. No hace falta mencionar que es uno de los mayores patrimonios de la Agencia Efe.
También realiza programas de radio y televisión que se difunden por España y América Latina.

Con el trabajo de muchos profesionales de la comunicación, la Agencia Efe se ha convertido en la cuarta agencia mundial de información más importante. Junto a ella están la británica Reuters, la norteamericana Associated Press y la francesa AFP.

En los últimos años - según un estudio del Instituto Latinoamericano de Estudios Transnacionales- Efe ha alcanzado el primer puesto en el suministro de información internacional en los países de Iberoamérica. En España se ocupa del 69´6 por ciento del total de informaciones recogidas por agencias.

Han sido 70 años de duro trabajo. Y por lo que hoy se merece más aplausos es por el cuidado del idioma. Aún mantiene el estilo puro y la unidad lingüística con la que empezó.

La imagen de la izquierda, fechada el 21 de mayo de 1964, muestra la sección de teletipos de la redacción.


Bibliografía:

- http://www.larazon.es/noticia/la-agencia-efe-cumple-70-anos

- http://images.google.es/imgres?imgurl=http://www.fundacionprincipedeasturias.org/esp/04/premiados/archivos/fotos/normal/foto315_1.jpg&imgrefurl=http://www.fundacionprincipedeasturias.org/esp/04/premiados/trayectorias/trayectoria315.html&usg=___AVd05wR-wUnG2TQ_rZRPZRPq-o=&h=205&w=200&sz=8&hl=es&start=20&tbnid=_MsKMIplhpL7DM:&tbnh=105&tbnw=102&prev=/images%3Fq%3DAgencia%2BEfe%26gbv%3D2%26hl%3Des

http://www.elpais.com/articulo/sociedad/Agencia/Efe/anos/noticias/elpepusoc/20090102elpepusoc_1/Tes

Un nueva forma de comunicar; Facebook

Mark Zuckerberg, estudiante de la Universidad de Havard, es el creador de la red social más importante de la actualidad, Facebook.

La compañía tiene sus oficinas centrales en Palo Alto, California.

Todo empezó por la idea de crear una comunidad basada en la Web en la que la gente pudiera compartir sus gustos y sentimientos. Pero esta idea no es nueva, ya David Bohnett creó en 1980 una red con estas características, llamada Geocities. Ésta tuvo éxito en los años 90, en 1998 fue el tercer sitio más visitado en la Web, pero no logró consolidarse después de que fuera adquirido por Yahoo.

Hoy día, Facebook compite por abrirse espacio entre empresas de éxito como Google y MySpace, por lo que se enfrenta a grandes desafíos para lograr crecer y desarrollarse. Una de las estrategias de Zuckerberg ha sido abrir la plataforma Facebook a otros desarrolladores.

Su fortaleza radica en la red social de 130 millones de usuarios que ha creado, basada en conexiones de gante real. Desde hace poco tiempo ya existe Facebook en español y abarca personas de cualquier condición social.

Faceebook comenzó a permitir que los estudiantes de universidades agregasen a estudiantes, cuyas escuelas no estaban incluidas en el sitio, debido a peticiones de los usuarios. En marzo de 2006, BusinessWeek divulgó que una adquisición potencial del sitio estaba bajo negociación. Facebook declinó una oferta de 750 millones.

En mayo de 2006, la red de Facebook se extendió con éxito en la India, con apoyo de institutos de tecnología de auel país. En junio de 2006, hubo un acuerdo con iTunes Storc para que éste conociera los gustos musicales de los usuarios y ofrecer así un enlace de descarga en su propio sitio.

En agosto de 2006, Facebook agregó de Xanga, LiveJournal o Blogger. Desde septiembre de 2006 Facebook se abre a todos los usuarios del internet, a pesar de protestas de gran parte de usuarios, ya que perdería la base estudiantil sobre la cuál se había mantenido. En agosto del mismo año se le dedicó la portada de la prestigiosa revista Newsweek; además de una integración con Youtube.

Actualmente Facebook es utilizado por 115.000 personas, haciéndo posible que éstas puedan comunicarse con otras, de una parte a otra del planeta de manera instantánea y es la primera plataforma que permite intercambiar fotos.

El pasado 14 de Octubre de 2008, Mark Zuckerberg visitó la Universidad de Navarra y ofreció una conferencia a todos los alumnos que quisieron asistir, en ella contó explicó su éxito y respondió a las preguntas de los estudiantes.

Internet; Bill Gates

Los inicios de Internet nos remontan a los años 60. En plena guerra fría, Estados Unidos crea una red exclusivamente militar, con el objetivo de que, en el caso de sufrir un ataque ruso, se pudiera tener acceso a la información militar desde cualquier punto del país.

Esta red se creó en 1969 y se llamó ARPANET. En principio, la red contaba con cuatro ordenadores distribuidos entre distintas universidades del país. Dos años después ya contaba con 40 ordenadores conectados.

Tras esto dos investigadores crearon el protocolo TCP/IP, que se convirtió es el estándar de comunicaciones dentro de las redes informáticas.ARPANET siguió creciendo y abriéndose al mundo y cualquier persona con fines académicos o de investigación podía tener acceso a la red.

En 1985 Internet ya era una tecnología establecida, aunque conocida por muy pocos.

El desarrollo de las redes fue muy rápido y se crearon redes de libre acceso que más tarde se unieron a NSFNET, formando lo que hoy conocemos como INTERNET.

El desarrollo de NSFNET fue tel que en 1990 ya contaba con alrededor de 1000.000 servidores.

En ese mismo año Robert Caillau cooperó en el proyecto que llamaron World Wide Web( WWW ) o telaraña mundial.........

Esta historia es aún más larga pero me parece más importante hablar de lo que ha hecho posible que hoy cada uno de nosotros pueda tener un osdenador portatil en casa o conectarse desde cualquier parte sin necesidad de cables ni torres.

Esto fue posible gracias a la empresa multinacional estadounidense ; Microsoft Corporation NASDAQ, fundada por Bill Gates y Paul Allen. Dedicada al sector de la informatica, Microsoft desarrolla, frabrica y produce software y equipos electrónicos.

Siendo sus productos más usados el Sistema Operativo de Microsoft Windows y la suite Microsoft Office, estos productos son muy importantes para los ordenadores personales. La compañía inició una Oferta Pública de Venta en el Mercado de Valores en 1986, que convirtió a cuatro de sus empleados en milmillonarios y a 12.000 en millonarios.

Fundada para desarrollar y vender intérpretes de BASIC para el Altair 8800, a mediados de los 80 consiguió dominar el mercado de ordenadores personales con el sistema operativo MS-DOS.

Durante su historia ha sido objeto de críticas, como acusaciones de realizar prácticas monopolísticas que la han llevado ante la Comisión Europea y el Departemento de justicia de los Estados Unidos.

Bibliografía;

http://www.maestrosdelweb.com/editorial/microsoft/

http://www.duamu.com/re/articulo/1340/id/349/articulos-historia-de-microsoft.html

http://www.cad.com.mx/historia_de_microsoft.htm

http://www.linkses.com/articulos/articulo.asp?id=45

El poder de la Animación;La cadena FOX

Fox Broadcasting Company es la empresa que gestiona la cadena FOX,una cadena de televisión de los Estados Unidos que comenzó sus emisiones el 9 de octubre de 1986, y cuyo primer programa fue el episodio piloto de la serie Married with Children.



En muchos países dispone de canales temáticos, dedicados principalmente al estretenimiento, cine y series, que incluyen productos tanto de FOX como de otros canales estadounidenses.

En 2004 se pre-afilió con la emisora uruguaya Canal 10, transmitiendo programas importantes, como desde 1990 Los Simpson. Ésta es una serie estadounidense de animación, en formato de comedia de situación, creada por Matt Groening para Fox Broadcasting Company y emitida en varios países del mundo. Es una sátira hacia la sociedad estadounidense que narra la vida y el día a día de una familia de clase media de ése país( cuyos miembros son; Homer, Marge, Bart, Lisa y Maggie Simpson) que vive en un pueblo ficticio llamado Sprinfield.



Desde su debut el 17 de diciembre de 1989 se han emitido 420 episodios en 20 temporadas.


Los Simpson han ganado numerosos premios, 24 premios Emmy, 24 premios Annie y un premio Peaboy. La revista Time el 31 de diciembre de 1999 la calificó como la mejor serie del siglo XX y el 14 de enero de 2000 recibió su estrella en el paseo de la fama de Hollywood.




Otra serie que ha contado con el apoyo del público es The O.C, que es otra serie de televisión emitida por la cadena FOX y que se ha emitido en diferentes partes del mundo. La serie narra la historia de un grupo de jóvenes y sus familias en adinerado condado de Orange.


Su primer capítulo fue extrenado el 5 de enero de 2003 y fue uno de los exitos más importantes para la televisión norteamericana. Además la serie fue el primer drama adolescente aclamado por la crítica de Beverly Hills. Tras cuatro temporadas la cadena FOX anunció su cancelación.



Fue creada por Josh Schwartz, destaca por su mezcla de comedia, humor expontáneo, drama juvenil y música comtemporánea.


Bibliografía;
http://www.portalmix.com/simpson/personajes.shtml
http://www.fox.es/
http://www.imdb.com/title/tt0362359/
http://en.wikipedia.org/wiki/The_O.C.

-http://www.fox.com/
-http://www.mundofox.com/la/

" La Guerra de los Mundos" en la radio

En 1920 nacía la primera emisora española. Desde entonces ha tenido una gran importancia social y cultural.

Es el medio de comunicación que más ha seguido la historia de España del s. XX. El mejor ejemplo:la transición política hacia la democracia.

Pero, como ya se sabe, nunca llueve a gusto de todos. A pesar de la popularidad y el reconocimiento público del que gozaba, había una minoría de intelectuales que lejos de venerar al cuarto poder- así lo llamaban- reducía su función a la crítica social y la construcción de opinión pública.

Pero poco a poco la radio se fue ganando el respeto de todos. Durante las tres primeras décadas de vida de la radio fue el medio más utilizado. Después la televisión la destronó ocupando ella el primer lugar.

Un buen ejemplo que demuestra el ilimitado poder de sugestión de este medio es el caso de Orson Wells y la emisión de War of the Worlds- La Guerra de los Mundos.

La radio se sirve de los códigos expresivos de la voz, la palabra, el sonido, la música y el silencio para actuar en la imaginación de los oyentes. Al recrear las imágenes auditivas es más fácil atraer la atención de los receptores.
Me parece interesante añadir aquí lo que aporta cada uno de estos componentes lingüísticos radiofónicos: la voz pone la carga dramática y la palabra la imagen conceptual; el sonido describe el contexto físico; la música transmite sentimiento y el silencio la valoración. Todo esto se tiene muy en cuenta en la publicidad radiofónica.

Después de este breve paréntesis vuelvo al caso Wells. Este elocuente locutor dirigió hace ahora 70 años la recreación dramática de La Guerra de los Mundos. Tal fue el impacto del programa que cerca del millón y medio de estadounidenses se lo creyeron. Ante la invasión de los marcianos en el planeta tierra muchos tomaron medidas. Se escondían en los sótanos y se tapaban la cabeza con toallas húmedas para repeler el contacto y la intoxicación de los gases que estas criaturas- supuestamente- emitían.
Como se puede ver fue un auténtico escándalo. La emisora de radio, al recibir la noticia de la reacción de los ciudadanos, tuvo que cortar la emisión del programa y tranquilizar a todo el mundo.

Aquí dejo una pequeña muestra de lo sucedido:

Actualmente la radio se escucha menos. Es el segundo medio en audiencia y el cuarto para inversiones publicitarias. Las empresas conocen muy bien el poder de la imagen y cuando el presupuesto publicitario es limitado de lo primero que se prescinde es de la radio.

Hoy no tiene el mismo impacto que hace 70 años. Pocos serían los ingenuos que se creerían una invasión extraterrestre, estamos curados de espanto, que se dice. Pero sí hay otros temas delicados -como la quiebra de la Bolsa- que no haría mucha gracia a más de uno.

Y para terminar, y como noticia de curiosidad, hacer referencia a una noticia del pasado mes de octubre. Varias emisoras españolas se reunieron para pedir la celebración del día mundial de la radio el 30 de ese mes. Así hacían coincidir la fecha con el aniversario de la emisión de Orson Wells. Y para pedir el apoyo de la ONU la Academia de Radio organizó la lectura de la representación teatral de La Guerra de los Mundos". Qué mejor forma de persuasión.

Bibliografía:

- http://recursos.cnice.mec.es/media/radio/bloque9/pag2.html

- http://www.publico.es/culturas/168728/orson/wells/engano/nunca/muere

- http://www.anuncios-radio.com/web/cunas-radio.html

- http://www.larioja.com/20081021/local/region/academia-radio-pide-declaracion-200810211643.html

¿Una imagen vale más que mil palabras?

Las civilizaciones primitivas ya se comunicaban y hacían pinturas rupestres en las cuevas. Los orientales utilizaban los ideogramas o pictogramas, los egipcios unían escritura e imagen en los jeroglíficos.

La imagen siempre ha sido una realidad viva en el entorno humano. En cada período histórico ha habido formas específicas de expresión icónica. Por lo tanto, esto no es algo que hayamos inventado los modernos del siglo XX. Antes que la televisión y la escritura ya se utilizaba el poder de la imagen, y con ella la gente se comunicaba.

Cada símbolo constituía la representación figurada, simbólica, de una parte del entorno social y humano en el que se desarrollaban.

Luego vendrá la práctica xilográfica- grabado en madera- y el grabado aburil.

La pintura es el sistema representativo por excelencia del Renacimiento. Es entonces cuando se configura un pensamiento visual basado en la imagen única. De aquí se ha ido evolucionando hasta llegar a la designación iconográfica actual. Un buen ejemplo son los frescos de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina, son la explicación visual de la historia de la salvación, todo un programa de imágenes que auna lo clásico y lo cristiano.

Se seguirán haciendo experimentos con la imagen hasta descubrir la fotografía, que más tarde se unirá al cine. Desde entonces los medios audiovisuales evolucionan rapísimamente.

Las tecnologías avanzan y avanzan y no se sabe cuándo van a parar. Los medios de comunicación utilizan imágenes para captar la atención de la gente. Toda imagen es retórica. A esta estrategia unen los artificios de la literatura escrita- hipérbole, metonimia, sinécdoque- y así buscan el asentimiento persuasivo y emotivo por parte de los receptores.

Una imagen habla por sí sola, implica un significado o más, su lectura es múltiple. El texto puede controlar o complementar el mensaje visual. En muchos casos resulta decisivo para dejar claro el sentido que se le quiere dar a la imagen, lo que realmente se quiere transmitir. Es necesario saber leer una imagen para descifrar sus significados, sugerencias e intenciones.

Un ejemplo actual de una imagen con una fuerte connotación.

Bibliografía:

- El poder de la imagen, Domènec Font. Aula Abierta Salvat

-http://www.lavozdelanzarote.com/spip.php?article941

http://www.elpais.com/articulo/arte/poder/imagenes/elpepuculbab/20030607elpbabart_5/Tes

El Poder de La Comunicación; La CNN

El uno de Junio de 1980, la CNN salió al aire como la primera cadena de noticias las 24 horas del día. La cadena local estaba disponible para menos de 2 millones de hogares estadounidenses.

Desde ese entonces la CNN pasó de ser una cadena local a 24 cadenas y servicios incluyendo CNN/U.S; CNN Headline News, la cadena de noticias de cable que más rápido crece ; CNN INternational, la cadena de noticias más importante a nivel mundial; CNN.com el sitio Web más trascendental de noticias, el Airport Network, entre otros.

Actualmente, la CNN International esta disponible en más de 178 millones de hogares en el mundo y CNN/U.S en más de 89 millones de hogares estadounidenses.

Aunque la CNN aún no llega a todas partes, como canal de satélite, alcanza al 5 o 10 por ciento del público mundial pero es instrumento imprescindible para las élites políticas y económicas.

Es asombroso el comentario que realizó George Bush Padre; "Sé más por la CNN que por la CYA"

A menudo ha sido el único puente entre gobiernos, según ocurrió entre Wasington y la dictadura de Saddam Hussein en la Guerra del Golfo. La CNN ha modificado la manera de informar, pues permite vivir las noticias en tiempo real. Tambien ha cambiado la manera de gobernar. Parte de la diplomacia pasa hoy por sus micrófonos y se ha acortado el tiempo de reacción que tenian los gobiernos.

Pero no se trata de un anal maravilloso, el fallecido escritor Edward Said definió la CNN como "una nueva hegemonía" capaz de fijar estereotipos "con su posición de dominación" y pedía una actitud más critica de sus espectadores. Además la CNN en muchos casos excluye a otros periodistas ya que ciertos gobiernos prefieren lidiar con una sola cadena de cubrimiento global y no con representantes de decenas de medios.

Lamentablemente, el principal competidor de la CNN es Fox News y ésta cadena tiene más prejuicios e inclinaciones políticas, se convirtió en una defensora a ultranza de la política de la administración Bush a quién apoyó sin reservas durante la campaña electoral.

Bibliografía;

http://edition.cnn.com/espanol/

http://edition.cnn.com/

http://es.wikipedia.org/wiki/CNN

el cine estadounidense durante 1930-1950: la expansión de Hollywood

El periodo que comprende desde 1930 hasta la posguerra de la Segunda guerra Mundial se abre con la invención del cine sonoro, que venía intentándose desde 1919.

La Warner Bross, en un momento de crisis peligroso, lo apuesta todo por el sonido y produce, con el sistema Vitaphone "El cantor de jazz" (1927), donde Al Jonson interviene cantando con el rostro embetunado.

Vitaphone y Photophone (tras la que está la Banca Rockefeller y la nueva productora R.K.O.), van a controlar, a partir de ahora la industria del cine sonoro americano a través de sus patentes.

Sus primeras consecuencias, en lo humano serán crueles (la jubilación anticipada de Griffith, la eliminación progresiva de los grandes cómicos como Keaton...), en tanto que en el terreno práctico el número de espectadores se doblará. en el aspecto temático ahora el cine va a encerrarse por un tiempo en el género musical peor, es decir, sujeto a interminables canciones y diálogos.

El nacimeto del cine sonoro coincide con el crack bursátil de 1929. Hundidos en la depresión, el cine -que ofrecía la posibilidad de divertirse a un precio asequible- verá experimentar un desarrollo inaudito.

La nueva situación, reforzada por el New Deal de Roosevelt, que promueve el reformirso en campo económico y social, marca el cine de los años 30.La comedia defiende que sólo es infeliz el que quiere, porque la sociedad americana está abierta a todos y las dificultades se vencen haciéndoles frente, como en "Sucedió una noche de verano"(1934).

La comedia musical pone de relieve el despliegue de medios y los bailes rítmicos de gran número de chicas danzando. Dentro de este género destacarán la pareja formada por los bailarines de claqué Fred Astaire y Ginger Rogers.

Las películas de gangsters y de presidio, constituyen el género mayor y más original del cine americano. Las venganzas y asesinatos se suceden bajo el tableteo de las metralletas. películas a destacar son: "Hampa dorada"(1931), "Scarface, el terror del hampa"(1932), "El bosque pertrificado" (1936).

El cine fantástico-terrorifico lo impone la Universal en 1931. la películas que encarnan mejor este género son: "Drácula" protagonizada por Lon Chaney, "El doctor Frankestein", King-Kong"(1933); "La momia"(1932); "El hombre invisible"(1933).

El cine de aventuras se bifurca en varias direcciones: el tema exótico con la serie de Tarzan; las gestas del aire tienen en el piloto Howard Hawks su mayor representante.

Los generos sirvieron eficazmente para la penetración comercial de Hollywood y garantizaron la estabilidad de sus mercados, pese a la crisis.

Por último, la expansión de Holyywood llega a su máximo apogeo en los años 1930-1945. El cine de este periodo gravita en torno a tres grandes cineastas: Capra, Ford y Wyler.

Capra con sus películas de humor -sirva de ejemplo "Vive como quieras"(1938)-, será un gran descubridor de nombres para la gran pantalla: K. Hepburn, Clark gable, Spencer Tracy, James Stewart y Gary Cooper.

Los títulos más famosos de John Ford son "El delator"(1935), "La diligencia"(1939) y los hombres de la ira (1940). El camaleonico Wyler demostrará su capacidad para adaptarse a los géneros con películas como "Brigada 21"(1951), "Ben Hur" o "Vacaciones en Roma".

El cine literario de Wyler va asociado a la incorporación al cine de directores de procedencia teatral. A consecuencia de ello se trasladarán al cine "best-sellers" literariosy grandes exitos de Broadway. Un ejemplo de los dicho será "Lo que el viento se llevó" (1949), basado en la novela de M. Mitchell, diriguida por Cukor y Fleming, que se ofrecerá en technicolor.

Bibliografía;

"Historia del Cine y otros medios audiovisuales" de Francisco Javier Zubiaur.

http://www.cineclasico.com/hollywood/enun.htm

http://www.cineclasico.com/hollywood/nacim/nacim.htm

http://80.34.38.142:8080/cineparaleer/index.php?option=com_content&task=view&id=203&Itemid=31

Origen del cine americano:1912-1929

La historia del cine estadounidense estubo unida desde su aparicion a Thomas Alba Edison intoduce la pelicula de celuloide con perforaciones para su arrastre. Edison había sido destacado como inventor de otros elementos relacionados con el cine, como el kinetoscopio (en 1891).

Los comienzos del cine estadounidense están relacionadon con un antiguo marino, Edwin S. Porter. Observando las cintas del cineasta francés Mèliés, se dió cuenta de que se podían realizar peliculas con escenas artificialmente compuetas. Esta enseñanza aperecerá en su primera película "Salvamento en un incendio", 1903, en la que se alternan dos escenas: los bomberos que se diriguen a apagar un fuego y la angustia de las victimas, que finalmete son rescatadas.

Hacia 1910, el cine enfoca dramas morales, la historia americana (Western) y adaptaciones de obras literarias (para entonces existen ya entre 8 y 10.00 "nickelodeons",salas de proyección que toman este nombre por lamoneda de 5 centavos, "penny" o "nickel", que había que avonar por entrada).
Por entonces tambien empieza la lucha de los productores que se enfrentaran a las empresas Edison Co., Biograph y Vitagraph, por imponer sus industrias. Recordemos sus nombres: A. Zuckor que será padre de la Paramount; Carl Laemmle, creador de la Universal; William Fox, patriarca de la Fox; los hermanos Warner de la warner Bross; y Marcus Loew, que asociando con Samuel Goldwin creará la Metro-Godwin-Mayer.

Los dos primeros jugarán la baza del "star-system". Zukor lanzará a la actriz Mary Pickford, y junto su fondación de un circuito de "nickel-oldeons" se convertirá en el padre indiscutible de la industria y el mercado cinematográfico.

Pero el duro imperio de Edisom Co. aconsejó a los productores independientes alejarse de las ciudades del Este, buscando mayor seguridad en el Oeste, que ofrecía al amparo de la frontera mexicana, más luz para rodar en exteriores y un variado paisale. así es como -entre 1911 y 1922- se instalarán en Los ängeles, en el barrio de Hollywood, antiguo asentamiento indio, y con el tiempo nacerá la más fabulosa "fábrica de sueños".

En cambio el padre artístico del cine será David Wark Griffith.que mercara un hito con su pelicula "El nacimiento de una nación" (The birth of a Nation, 1915): Griffith, que era hijo de un coronel sudista, narra la amistad de dos familias blancas (los Stoneman y los Cameron) enfrentadas por la Guerra civil de Secesión (1861-1864), teniendo como fondo la discrimación racial. El punto de vista de Griffith, abiertamente segregacionista, genera una oleada de enfrentamisntos por todo el país, al que se suma la prensa (surge entonces la crítica de cine como sección regular), pero alcanza por este motivo un gran éxito comercial. Su mayor interés, sin embargo, radica en su lenguaje fílmico.

Mención aparte merece la aparición del cine burlesco. El primer gran fabricante de películas cómicas en U.S.A. fue el canadiense Mack Sennet (1880-1960), antiguo herrero,luego cantante y actor a las ordenes de Griffith, que descubrirá a numerosos talento entre ellos a Charles Chaplin.

De origen inglés, Charles Spencer Chaplin (1889-19779), padeció una infancia trágica: su padre murió alcoholizado y su madre enloqueció, siendo internado en un orfelinato. Estas vivencias le marcarán de por vida. Leprohon, su mujer asegura que "su niñez le ha dado los temas más conmovedores, su poesía más firme, la pureza de su personaje (Charlot), su candor y amenudo también su crueldad".

Otro gran talento del cine burlesco fué Buster Keaton (1896-1966), bautizado en España como "Pamplinas". Paradójicamente su comicidad se expresa através de su riguidez de autómata: su mimica no reside en la boca sino en el parpadeo de los ojos; es indiferente a los hechos que provocan la hilaridad del público; su silueta es característica: zapatones, pantalomes mal ajustados a media pierna...

En la décado de los años 30 la gran escuela cómica america llega a su fin con los hermanos Marx: Leonardo (Chico), Arthur (Harpo), Julius (Groucho), Milton (Gummon) y Herbert (Zeppo). Se forma el grupo en 1910 para dedicarse a la comedia musical.

Todos intervienen en la película "Sopa de ganso" (1930) y dos años más tarde el grupo se reduce a Chico, Harpo y Groucho, que protagonizarán: "Una noche en la ópera" (1935), El hotel de los lios" (1936) y "Un día en la carreras" (1938), entre otras.

Bibliografía;

"Historia del Cine y otros medios audiovisuales" de Francisco Javier Zubiaur.
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/e/edison.htm

http://www.biografiasyvidas.com/monografia/chaplin/

La Radio Americana.

Tras la primera guerra Mundial, en los años 20-30, el período de entre guerras tuvo lugar una revolución tecnológica con la que apareció el cine sonoro, la radio y al final de este período la televisión en su etapa experimental. Pero es la radio la adquiere mayor importancia.

En EE.UU, la radio apareció en esta época y las emisoras proliferaron con mucha rapidez porque no había control estatal. Desde el principio la radio sacó música, entrevistas variadas y también difundió información y noticias.

Los demás medios de comunicación ante la gran aceptación de la radio comenzaron a pensar que ellos desaparecerían con el tiempo. Aunque más tarde se dieron cuenta que la realidad es que ningún medio desbanca a otro.

Ante esto los periódicos compran muchas de las emisoras existentes y sacan ellos las suyas propias. Desde el principio en EE.UU hubo dos cadenas de radio que siguen existiendo en la actualidad; Una de ellas es la NBC; National Broadcasting Corporation que fue creada el 9 de Septiembre de 1926 por la Radio Corporation of America (RCA) y comenzó sus emisiones el 15 de Noviembre de 1926.

La otra cadena de radio americana es la CBS; Columbia Broadcasting System que se fundó el 27 de enero de 1927 como United Independent Broadcasters y en abril de 1927 se pasó a llamar Columbia Phonographic Broadcasting System y el 18 de septiembre la compañía comenzó sus emisiones con 16 estaciones afiliadas ésta es ahora también una empresa de cine.

Se hizo famosa por la emisión de "La Guerra de los Mundos" de Orson Wells que era una dramatización radiofónica, éstas era tan buena que la gente que no escuchó la introducción se creyó lo que decía la radio. La guerra de loa mundos es una extraordinaria adaptación del libro, los hechos se relataron en forma de noticiario, se iban narrando la caída de meteoritos desde las naves marcianas y cómo a consecuencia de los gases venenosos y "los rayos de calor" que lanzaban, las tropas norteamericanas eran derrotadas.

Tras este éxito, Hollywood encargó a Orson Wells otra película y ésta fue "Ciudadano Kane" en la que se retrata la vida del famoso periodista William Randolph Hearst( véase la segunda entrada de este blog).
Ésta película está considerada una de las obras maestras del cine, ganó el Oscar a mejor guión original.

En EE.UU, el Estado, sólo intervino para evitar que pudieran chocar dos emisoras en la misma frecuencia, para que se pudieran escuchar las dos radios. El gobierno americano usó la radio de manera persuasiva, se valió de este medio para atraer de manera agradable a la gente en su favor y es que la capacidad de convencimiento de la radio era enorme.

En EE.UU, el presidente Rousevelt, hizo un programa semanal, "Charlas de la chimenea", era un programa radiofónico donde se trataban temas cotidianos, temas incluso domésticos, tratados de manera íntima. Éste programa tuvo un éxito enorme, su audiencia era de 50 millones de oyentes. Se calcula que uno de cada tres americanos lo escuchaba.

Cada vez que se emitía el programa, la Casa Blanca recibía unas 4000 cartas. Este es un claro ejemplo de cómo utilizaba el gobierno la radio, como medio de cercanía con la gente, como medio de vecindad, como elemento de consenso y participación entre Poder y Ciudadanos. Es una forma de hacer partícipes a los ciudadanos las preocupaciones de su presidente.

Esto se pudo hacer por que en EE.UU, había una base de información plural, existía la libertad de expresión y de comunicación y la voz del presidente era una más entre miles.

Bibliografía;

http://theodore-roosevelt.pais-global.com.ar/

http://es.wikipedia.org/wiki/La_guerra_de_los_mundos_(radio)

http://www.nbc.com/

http://es.wikipedia.org/wiki/CBS

"Si puedes soñarlo puedes hacerlo, recuerda que todo esto empezó con un ratón"

La vida de Walter Elias Disney es una historia de película. Este hombre de Chicago tuvo una infancia feliz aunque sin ningún lujo. Sus cuatro hermanos y él recibieron una severa educación de su padre.

Durante la Primera Guerra Mundial trabajó como conductor de ambulancias de la Cruz Roja. En su tiempo libre dibujaba caricaturas que enviaba a distintas publicaciones norteamericanas.

En la escuela Mckinley perfecionó sus cualidades artísticas. Hacía dibujo y fotografía. Por las noches asistía a la Academia de Bellas Artes de Chicago. Trabajaba haciendo anuncios para cine, revistas y periódicos.

Chicago se le quedaba pequeño, y con unos cuantos dibujos y unos dólares en el bolsillo se fue a Hollywood. En el garaje de su tío, y con unos medios de lo más rudimentarios, Disney y su hermano montaron un taller. Poco después realizaron allí su primera película, la primera en la que se combinaban dibujos animados e imágenes reales. Disney estaba fascinado por las posibilidades de la animación.

En 1928 nació Mickey Mouse que fue utilizado para el cine mudo. Al poco tiempo se incorporó el sonido a los dibujos animados de manera muy sincronizada.
Waly Disney también introdujo el Technicolor, técnica que se sigue utilizando hoy en las películas. Y con Blanca Nieves y los siete enanitos llegó el primer musical animado, a él siguieron Bambi, Dumbo, Pinocho, entre otros.


La empresa había crecido muchísimo. Más de 1000 dibujantes, guionistas, técnicos y animadores trabajaban ahora en la casa Diney. Durante la Segunda Guerra Mundial gran parte del equipo fue "tomado prestado" por el Gobierno de los Estados Unidos para producir animaciones de propaganda y diversas películas del Servicio Militar. La Planta de Producción de Walt Disney dedicada a estos fines se vió tremendamente afectada, un gran bache del que le costó mucho recuperarse.

Pero tanto esfuerzo no podía tener un final tan triste como este. En el año 1945 combinó acción real con dibujos. Fue un gran éxito. Se utilizó en muchas ocasiones con una gran aclamación del público, como ocurrió con Mary Poppins.

Walt Disney pasó a la historia como uno de los más prolíficos, contradictorios e influyentes de la imaginación infantil. De ahí que su vida estuviera rodeada de rumores. Realidad y fantasía se confunden a menudo, y ya es sabido que la imaginación es la loca de la casa.

Walt Disney ha aportado mucho al mundo de la técnica cinematográfica, de la animación, de la creatividad artística y sobre todo a los niños. Hemos crecido con estos dibujos, con ellos soñamos y disfrutamos de momentos inolvidables. Cuánto podrían aprender muchos de los dibujos animados actuales, que contando con más medios, muchas veces son más pobres en calidad y mensaje.

Este video es uno de los primeros que se hicieron. Data de 1933 y se titula Mail Pilot.

Bibliografía:

- http://www.biografiasyvidas.com/monografia/disney/

- http://www.abcpedia.com/biografia/walt-disney.htm

- http://es.wikipedia.org/wiki/Walt_Disney

Práctica nº10

El artículo que he elegido de Wikipedia que tiene que ver con el tema de mi blog es; el Ciberperiodismo.

a) Verificad la existencia de alguna plantilla de mantenimiento.

El artículo que he elegido, sí muestra plantilla de mantenimiento, lo que quiere decir que está siendo modificado constantemente, la fecha del último cambio es del 25 de noviembre de éste año.

b) Revisad la zona de discusión del artículo.
Podemos comprobar que aunque se haya modificado hace poco tiempo, no se trata de una página muy visitada por los wikipedistas ya que no contiene comentarios.

c) Comprobad la zona de historial del artículo.
En la zona del historial del artículo hallamos una larga kista de modificaciones del mismo. Ha habido numerosas ediciones del artículo desde que comenzó el 13 de Mayo de 2002 hasta su última modificación en noviembre de 2008.

d) Sugerid al menos 3 nuevos enlaces externos que podrían agregarse a la página.

Algunos enlaces que considero interesantes son:

http://ciberperiodismo.org/
http://ciberperiodismoblog.blogspot.com/
http://www.ucm.es/info/emp/Numer_07/7-4-Comu/7-4-09.htm

e) Comparad el artículo con su equivalente en otra enciclopedia del listado de la biblioteca:

He elegido Encyclopedia.com y en ella hay varios artículos relacionados con el ciberperiodismo pero son muy cortos,están incompletos y con poca información, por ello no se puede comparar con la calidad del artículo de wikipedia.

f) Realizad una valoración global de la calidad del mejor de los dos artículos (wikipedia y el otro elegido). Fijaos especialmente en la actualización, identificación de fuentes y referencias y exactitud de la fuente.

A mi parecer el artículo de wikipedia presenta mayor calidad aunque se infravalore ésta fuente por permitir que en ella participen todo tipo de personas sin tener conocimientos específicos, pero estos artículos siempre se pueden modificar y actualizar constantemente.

Por otro lado la extensión y la precisión informativa del artículo es muy superior en Wikipedia que en Encyclopedia.com.

Práctica 10

El artículo que he buscado en wikipedia para la práctica es " Periodismo de guerra".

-Plantillas de mantenimiento:

Creo que sí debe tener plantillas de mantenimiento, pues el periodismo de guerra no es algo del pasado. Actualmente hay guerras en el mundo de las que los periodistas nos han de informar. El mundo está en constante cambio. En cualquier momento puede surgir un conflicto entre dos estados y la noticia -de interés internacional- ha de ser cubierta con la mayor rapidez. El periodismo de guerra tiene un alto componente histórico que va aumentando conforme pasa el tiempo, como es obvio.

- Zona de discusión:

El artílculo está abierto a nuevas propuestas para mejorar el periodismo de guerra. Cualquiera puede aportar, si bien advierte que la página en cuestión no es un foro ni un lugar donde hacer reflexiones y opinar.

- Historial:

En el historial podemos encontrar todas las entradas que ha habido desde la creación de la página. Así es posible comparar unas entradas con otras y ver los cambios que ha experimentado el artículo desde su inicio. La primera data de octubre de 2005, desde entonces ha habido más de 100 ediciones.

- Como sugerencia se podrían dar enlaces que profundizasen el los conflíctos bélicos. Y así entender un poco mejor el motivo de la situación y la importancia del problema para el mundo. También analizar causas y consecuencias.

http://www.zpub.com/sf/history/willh.html, donde podemos encontrar información sobre William Randolf Hearst, que tuvo mucho que ver con la Guerra de Cuba y Filipinas. En esta guerra se dejó plasmada por primera vez la gran influencia de los medios de comunicación sobre la opinión pública.

Otros enlaces que podrían complementar la información del artículo serían:
http://www.historiasiglo20.org/GLOS/vietnam.htm (guerra de Vietnam) y http://www.cnnplus.com/codigo/noticias/especiales/default.asp?id=218166 ( de la guerra de Irak)

- No encuentro ningún artículo sobre periodismo de guerra en el listado de enciclopedias del sabio. Sí hay información de la historia del periodismo, pero no se pueden comparar los artículos, pues tratan de cosas distintas. Lo que sí está claro es la gran precisión de wikipedia y la cantidad de información que hay en ella, incomparable a muchas otras enciclopedias.

- Este artículo tiene gran credibilidad. En él se aprecia calidad, actualización constante, estructuración del tema. Además aporta un montón de referencias y fuentes a las que se pueden acudir para recoger más información.

Un magnífico publicista.

Es en el período de entre guerras cuando la publicidad adquiere su mayor desarrollo y el sitio donde más influencia fue en EE.UU ya que éstos no sufrieron en su territorio la guerra.

La publicidad tenía que vender y para ello tenía que persuadir, ésto lo llevó a cabo con anuncios dirigidos a la razón y otros-la mayoría-dirigidos a los sentimientos, a la afectividad.


Es también durante el período de entre guerras cuando nacen las Agencias de Publicidad, de entre ellas destacó la de J.W Thompson( fundada en 1867 y que continúa en la actualidad) y la BBDO.
Los productos estrella que se pusieron de moda en la época fueron:el tabaco y los coches, anuncios de todo tipo anunciando éstos dos productos inundaron las calles,salían en la prensa, en la radio...
Tras ésta época de auge de la publicidad, vinieron los años "30" en los que cayó la producción y la publicidad se volvió pesada, burda, machacona, porque tenía que vender y no lo conseguía.

Pero dentro de ésta época mala de la publicidad apareció un hombre al que hoy se le considera uno de los mejores publicistas; Raymond Rubicam.

Nació en junio de 1892, fue el último de ocho hermanos, su padre era periodista y su madre poeta. Con la prematura muerte de su padre, los jóvenes Rubicam se dividieron entre sus hermanos mayores y estaban así en diferentes estados( Ohio, Texas, Colorado).
Ésto fue probablemente lo que hizo que Rubicam fuera un estudiante turbulento y poco inclinado a la disciplina.

A los ocho años comienza a trabajar para ayudar a su familia, y a los quince abandona definitivamente la escuela.
Trabaja en diversos sitios y estudia en sus ratos libres, incluso piensa matricularse en Derecho, pero la universidad era un lujo que no podía permitirse.
Su gran pasión era la historia y escribir, por ésto aceptó un trabajo cómo reportero del periódico Philadelphia Inquier. Pero él buscaba algún trabajo más lucrativo y comienza a vender coches aunque no le emocione dicho trabajo. De ésta transición de la escritura al comercio le viene a Rubicam la idea de la publicidad; un híbrido entre un comerciante y un artista.

Es así como Rubicam empieza a trabajar como "escritor de anuncios" para la Agencia F. Wallis Armstrong aquí sus primeros años no fueron nada fáciles porque le pagaban poco y porque él buscaba un modo de hacer la publicidad más creativo a como le pedían.

Por ésto abandona la agencia y comienza a trabajar para la NW Ayer & Sons, la mayor agencia publicitaria del momento, en ella Rubicam realiza sus anuncios más famosos de su carrera como el de lo pianos Steinway&Sons o su anuncio para los coches Rolls-Royce.



De éste modo fue adquiriendo fama y junto con Jonh Orr Young, un amigo suyo funda la agencia Young&Rubicam. la idea de un énfasis en la creatividad fue lo que le dio el éxito y pronto contaba con usuarios importantes incluso ganó premios importantes como el Premio Havard.

Tres años más tarde su sede se traslada a New York. Su éxito era fruto de los estudios pioneros que realizaron sobre los consumidores, los hábitos de lectura y el modo de impresión, los prejuicios, los modos de escuchar la radio...
a pesar de la quiebra de 1929 la Young&Rubicam triplica su volumen de negocios y se convierte en la segunda agencia de publicidad de los Estados unidos.

Bibliografía;

http://www.ciadvertising.org/studies/student/97_fall/practitioner/rubicam/rubicam.html

http://adage.com/century/people046.html

http://www.lahistoriadelapublicidad.com/protagonistas_ficha.php?Codnot=46

http://www.nndb.com/people/658/000061475/

Leni Riefenstahl ( 1902- 2004)

Leni Riefenstahl fue una mujer increíble. Nació en Berlín en 1902 y murió 101 años después. Tuvo una vida apasionante que llenó de aventuras y trabajo. Su influencia en el cine de los años 30 ha dejado en el mundo una huella imborrable. Aunque hay que decir que estuvo muy vinculada a la ideología nazi en sus inicios, aportó muchas innovacionesal séptimo arte.

Tenía una especial sensibilidad artística, pues de muy joven inició la carrera de la danza. Una lesión le impidió seguir bailando y optó por continuar con el cine. Protagonizó varias películas y aprendió a manejar la cámara de la mano de Con Fanck.

Con la película El acorazado Potemkin de Einsenstein decidió dedicarse de lleno al cine. La actriz siguió avanzando en su carrera profesional. Valiente e inconformista comenzó a dirigir películas, la primera, La luz azul.

Se convirtió en la cineasta número uno del nuevo régimen. Dirigió varios documentales a favor de la dictadura, entre ellos El triunfo de la voluntad. Esta famosa película tuvo una gran repercusión en el mundo de la comunicación. Fue un encargo de Hitler con motivo del Congreso del Partido Nacionalsocialista en 1934, en la emblemática ciudad de Nuremberg. Fueron utilizadas 35 cámaras al mismo tiempo para grabar el encuentro, toda una puesta en escena.

El dictador tenía a su servicio el documental en el que trabajaba Leni, una mujer a la que admiraba enormemente.

En esta producción cinematográfica se retrata el nazismo como un movimiento de masas. El cine era una buena estrategia para la unión del pueblo. Este es uno de los mejores ejemplos -entre miles- de la importancia del cine en esta época. El Estado lo utilizaba como propaganda. Era una forma de educar a las masas política e ideológicamente.

Gracias a sus buenas relaciones con el führer siempre tuvo todo tipo de recursos a su alcance para la producción de películas, algo de lo que el resto de cineastas no gozaban en esa época de control riguroso.

Otra de sus grandes obras fue Olimpya, en la que filmó con gran éxito la Olimpiadas de 1936 que se celebraron en Berlín.

Sus años al lado del régimen le pasaron factura más tarde. Cuando acabó la Segunda Guerra Mundial fue sometida a un duro juicio y eximida de culpa. Ella siempre declaró no estar de acuerdo con todo lo el horror ocurrido. Decía que había pecado de inocente y no de mala voluntad.

En 1950 comenzó una nueva etapa de su vida y se fue a explorar las tierras africanas como fotógrafa. Allí tomó imágenes de la tribu de Los Nuba, que dieron la vuelta al mundo. Se instaló con los nativos y aprendió su lengua, era una artista comprometida.

Los últimos años de su vida no fueron menos intensos que los de su juventud. Continuó filmando la naturaleza, haciendo submarinismo y tirándose en paracaídas. Una vida emocionante de principio a fin.

Comunicar en un mundo globalizado

Los medios de comunicación tienen un papel muy importante en la evolución del mundo. Ejercen una gran influencia que se ve reflejada en la cultura y los valores de la sociedad. Tienen demasiado calado como para quitarles importancia y verlos sólo desde un punto de vista económico y comercial.

Actualmente vivimos una realidad histórica a la que se ha puesto el nombre de globalización. Este es un proceso fundamentalmente económico que consiste en unificar todos los mercados nacionales y crear una única economía de mercado mundial. Se interconectan todos los países facilitando así el suministro de todo tipo de productos.

Aunque a veces se relaciona con organismos internacionales públicos, es un proceso autónomo que depende más del desarrollo del país que de otra cosa.

De aquí se pueden sacar conclusiones positivas y negativas, pues la mayoría de los países- por no decir todos- obran por su propio interés, sin pararse a pensar en el vecino. Ni falta hace decir que los países subdesarrollados son los más perjudicados.

La globalización abarca temas sociales del mundo entero, de ahí que se hable de aldea global. Los medios y demás producciones audiovisuales hacen posible que las naciones estén conectadas entre sí, son clave para la comunicación.

La diversidad de culturas que hace a este planeta tan enriquecedor se ve simplificada hasta el punto de que hay quien opina que terminarán desapareciendo muchas costumbres y peculiaridades de los distintos lugares y que el mundo entero será igual. De esta manera estamos creando una misma identidad para el mundo contemporáneo.

Pero el fenómeno de la globalización hay que contemplarlo desde muchos ámbitos para llegar a comprenderlo. Incluye economía, tecnología, cultura, derechos humanos y comunicación. Además plantea una nueva política para gestionar y gobernar las sociedades, teniendo en cuenta-en teoría- a cada nación y sus características.

Todo esto no debería implicar necesariamente una homogeneización cultural. Según estudios recientes, en este momento hay más diversidad que nunca. Pero no se puede negar el nacimiento de valores cosmopolitas y fenómenos de uniformidad cultural en algunos grupos sociales. Por otro lado sí que podemos hablar de una globalización en lo que a medios de comunicación se refiere, y que refuerza la identidad de la que hablamos en líneas anteriores. Los medios son utilizados como instrumento de control de la globalización incontrolada. Son los que construyen la nueva sociedad mundial. Este tema está dando mucho que hablar los últimos años.

En mi opinión la globalización no es ni buena ni mala, todo depende de cómo se enfoque, de la honradez de los gobernantes y de la solidaridad con los países más desfavorecidos.

Termino dejando una puerta abierta al problema que se plantea. El diálogo es el principal instrumento que deben utilizar las naciones. Se han de tener en cuenta las diferencias entre las culturas y actuar siempre desde el respeto. Es necesario crear instituciones que garanticen la democracia y que así haya control, colaboración y representación por parte de todas y cada una de las naciones. La reconstrucción de las instituciones ha de partir de los propios estados y de la sociedad civil, siendo esta última una expresión de las voluntades colectivas y proyectos de la sociedad.

La sociedad civil no tiene poder político, pero sí influye en las decisiones a través de los medios de comunicación.

En conclusión, la globalización hace necesario que haya un orden internacional, que se creen organismos e instituciones y que el mundo entero esté comunicado. Esto sólo se puede lograr mediante el diálogo con la sociedad y el respeto a las identidades culturales.

La Publicidad en América

La Publicidad americana en los años previos a la Gran Guerra creció muchísimo, vivió su gran época. Algunos hombres importantes de ésta época fueron: Lascer, Hufkins, Calkins...

Entre 1910 y 1914, la primera década del siglo XX, la publicidad americana demostró que tenía muchisima fuerza, que era capaz de cambiar las formas de vida, las costumbres, cambiar los modos de vida y cambiarlos de forma rápida.Por todo ello, se hizo publicidad para dar a conocer todo tipo de cosas.

Volviendo atrás en el tiempo...el origen de la publicidad se remonta a la antigüedad. Se podría decir que después de la edad paleolítica al aparecer la magia, la religión y las pinturas rupestres empiezan a reconocerse los primeros datos de publicidad.

Pero la publicidad tal y como la entendemos ahora se inició cuando los sumerios inventaron la escritura y posteriormente los chinos inventaron la escritura. Así en Grecia y Roma aparecen los primeros soportes comunicativos con el fin de informar a los ciudadanos de los asuntos de interés público: juegos, espectáculos...

La publicidad impresa no comienza hasta la aparición de la imprenta y la marca registrada mediante un signo tridimensional o bidimensional que simboliza a una empresa apareció en el siglo XVI. Entre las marcas que han sobrevivido de ésta época destaca la barra rayada de los barneros. Entre los primeros anunciantes destacan también las empresas de ferrocarriles y transporte marítimo de Estados Unidos.

Tras la Primera Guerra Mundial, la industria publicitaria estadounidense creció hasta el punto que se convirtió en la marca registrada de los propios Estados Unidos, ésto se consiguió gracias a los numerosos inventos tecnológicos.

Con la aparición de la televisión, la industria publicitaria tuvo que mejorar sus técnicas comerciales utilizando medios visuales y sonoros. Sólo en EE.UU a finales de 1980 se gastó en un año en torno a 120.000 millones de dólares en publicidad.

Algunos ejemplos representativos son: Pepsi, Coca Cola, Colgate, McDonald, Burguer King...Gastan miles de millones de dólares en campañas publicitarias dentro de colegios.

Todo ésto nos hace pensar en la importancia de la publicidad hasta el punto que ésta es catalizadora del cambio social y éste lo hizo de una manera alucinante, para bien o para mal, por que a veces se trata de anunciar cosas buenas y necesarias como alimentos o productos higiénicos y otras veces algo no tan bueno cómo la guerra...

Aquí apareció el problema de la responsabilidad, hasta qué punto puede llegar ésta ya que si se utiliza para vender una guerra la responsabilidad de la publicidad es aún mayor.

La publicidad vivió su década de Oro en los felices años 20.

Práctica 8

Natalia Gómez, Beatriz García y Claudia Greciet.

El futuro del libro y de las bibliotecas

Los asuntos principales:

- La digitalización de la información.
- El desarrollo de nuevas tecnologías que facilitan el acceso y el almacenamiento de los datos.
- Existencia de nuevos soportes ( reprogrfía, memorias magnéticas...)
- Cambio de la economía productora de bienes a la de servicios. Desarrollo del sector terciario.

Entre las posibles consultas que se podían realizar estaban: expertos en biblioteconomía, filología, medios de comunicación.

Seleccionamos a:

Joaquin María Aguirre Romero. Trabaja en el Departamento de Filología Hiapánica de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid.
Profesor de Teoría de la Información y de Edición Electrónica en la Universidad Complutense de Madrid. Crítico literario. Editor de la revista digital de estudios literarios Espéculo, creada en 1995.

Preguntas:
- ¿ Llegará un momento en que desaparezca el soporte del papel?
- ¿Tienen futuro las bibliotecas convencionales?
- ¿ Qué pasará con toda la gente que trabaja en este sector?
- ¿Podrán algun día las máquinas realizar todo el trabajo humano?
- ¿ De qué manera influirá en la economía? ¿Y en la vida diaria?

Fuentes consultadas:

http://www.geocities.com/zaguan2000/215.html#%C3%83%C2%ADndice.
Página encontrada en google buscando el "futuro de los libros y de las bibliotecas".
El experto lo hemos encontrado en la búsqueda en el Directorio de expertos en el tratamiento de la información, en el apartado de biblioteca especializada/ Centro de documentación.

El periódico de ayer y de hoy

La originalidad de The New York Times está en la combinación de información de calidad con su bajo precio. Es conocido como el periódico de los récords.

The New York Times siempre ha destacado por su empeñada defensa de las libertades individuales y la denuncia de los abusos de poder. De ideología republicana en los asuntos domésticos, en los exteriores adopta normalmente posición internacionalista.

Aunque a lo largo de su historia haya sufrido altibajos podría decirse que su trayectoria ha sido estable y llena de éxitos.

Volviendo atrás en el tiempo...Fue el 8 de septiembre cuando salió el primer numero de The Times. Costó un centavo, ya que su deseo era ser un periódico de masas aunque siempre intentó estar alejado de extravagancias y de sensacionalismos.

Uno de sus puntos fuertes era y lo sigue siendo, la interpretación de las informaciones extranjeras.

La gran contribución de su fundador Henry J.Raymand fue el tacto con el que trató muchos asuntos de carácter público.La presentación siempre sobria de su periódico también lo demuestra.

El apogeo del Times fue durante la guerra de Secesión, pero tras la muerte de Raymand el Times entró en decadencia siendo incapaz de competir con el World de Pulitzer.

Con un nuevo director Louis J.Jenning The Times se dedicó e ir "detrás de la noticia" y por ello cada vez dependía menos de los intercambios de noticias entre periódicos y más de sus propios sistemas de obtención de información.

En 1896, Ochs compró The Times y lo relanzó.Para ello,optó por tomar una línea publicitaria de información sólida,según él."todas las noticias dignas de publicación", esto se convirtió más tarde en el lama de The Times.

Pero esto no consiguió que aumentara su tirada y bajó su precio, acción muy acertada.

Más tarde, otro hombre que favoreció al Times fue Carl Van Anda. esto fue gracias al tratamiento informativo del hundimiento del Titanic y a la cobertura que realizó el Times de la Primera Guerra Mundial.

Tras 25 años bajo el mando de Ochs, The Times alcanzó su mejor posición en todos los niveles.

Actualmente, sigue a la cabecera de los periódicos estadounidenses, tal es así que hoy día la noticia que no sale en The New York Times prácticamente no existe.


Bibliografía:

-Wikipedia
- Protagonistas de la Comunicación de ayer y de hoy, Jose javier sánchez Aranda.

Un buscador muy buscado

Google está muy presente en nuestras vidas. Es uno de los mejores buscadores de información que ha habido en la historia de internet. Acudimos a él con mucha frecuencia para documentarnos sobre cualquier tema.

Son dos los motivos que hacen que hablar de esto sea hoy muy oportuno: en clase de Documentación Informativa aprendemos estos días a trabajar con Google y empezamos a conocer una parte de su gran imperio. La otra razón es que esta prestigiosa empresa acaba de ser galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades.

Sergey Brin y Larry Page crearon Google hace diez años con el objetivo de organizar la información mundial y hacerla universalmente más accesible y útil. Y han conseguido su propósito. Actualmente, gracias a este buscador, millones de personas de todo el mundo tienen a su alcance todo un universo de conocimientos e información de la manera más rápida y eficaz que nadie antes hubiese imaginado. No sólo encontramos información escrita, sino también geográfica y miles y miles de imágenes, vídeos, páginas web.

Lo que empezó siendo un proyecto en la Universidad de Stanford es ahora uno de los mayores negocios de mundo. Al principio se llamó BackRub, pues analizaba los back links, enlaces que apuntan a una página determinada. Poco a poco se fue ampliando y pasó a denominarse Google, por parecerse al término googol, que hace referencia a la cantidad de información tratada.

Actualmente, en su posición de líder y con los abundantes beneficios que produce, realiza actividades de carácter social. Entre ellas, ayuda al desarrollo con proyectos medioambientales. También lleva, junto con la UNESCO, el Proyecto de Alfabetización con el que se pretende fomentar la lectura y la educación.

Además de todo esto -y uno de los motivos por los que se le ha otorgado el Premio Príncipe- es un referente mundial en innovación. Su famoso eslogan: don´t be evil ( no seas malo) es un claro ejemplo de innovación en la visión. Significa que las políticas a largo plazo son mejores en la medida que potencian la confianza de los usuarios. De esta forma se contribuye a la buena marcha de la empresa, que parece muy necesario en los tiempos de crisis que ahora estamos viviendo.

Google sigue avanzando y todavía le queda mucho que ofrecer al mundo. Dentro de poco podremos explorar el firmamento y a saber cuántas cosas más.